Нежно-голубое чудо - сказочная гжель
«Гжель»
Кто не знает эту дивную посуду Бело-голубую, как весной капель?
Как же называют расписное чудо? Чудо называют очень просто – Гжель!
Кобальтовой краской маки и ромашки, Пышные бутоны, травы, васильки,
И берёзы клонят синие кудряшки К нежно-голубому зеркалу реки.
Легкие мазочки, завитушки линий - Закружились стайки бело-синих птиц,
Как в оттенках этих хороша Россия - Под волшебной кистью гжельских мастериц!
Елена Воробьёва
Игорь Белковский. «Натюрморт с васильками». 1995 г.
Не бывает народа, у которого нет своего исторического наследия. Оно складывается из традиций, религии, памятников старины. Одним из таких ремесел и памятником старины, является Гжель.
Восточнее Москвы, на берегах реки Гжелки, расположилось село с похожим названием. Выясняя, почему роспись называется гжель, заметим что само слово произошло от глагола «жечь». Изначально изделия называли термином «жгель». Гжель показалось кому-то более благозвучным, и буквы в названии переставили.
О гжельском гончарном мастерстве упоминает московский царь Калита в завещании, изданном в 1328 году. Затем сам Иван Грозный говорит об этих великолепных рисунках в своих грамотах. Развитие промысел получил в 17 веке, когда глиняная утварь стала поставляться в столицу. Тогда это были в основном изделия для аптекарского дела и разного рода мелкие поделки. Постепенно мастера освоили выпуск кухонной посуды.
На основе гжельских высококачественных глин, родилось производство многокрасочной русской майолики. В конце 18 в. в Гжели развивается производство полуфаянса, украшенного бесцветной прозрачной глазурью, стилистические особенности которого формируются в течении всего 19 в. В первой четверти 19 в. гжельские мастера осваивают производство фарфоровых изделий из привозного сырья. На возникших во второй половине 19 в. крупных заводах яркая ручная роспись постепенно вытесняется механизированными способами украшения изделий – печатью, декалькоманией.
Особенностью гжельской росписи является исключительно ручная работа, в каждый орнамент художники вкладывают частицу себя и своего видения природы и окружения.
Вся прелесть росписи под гжель достигается благодаря смешению двух цветов (белого и синего). Такая комбинация способствует образованию огромного количества оттенков, благодаря которым, роспись становится уникальной и неповторимой. Кроме этого, гжельской росписи характерны резкие цветовые переходы.
Стилистика работ настолько ярко выражена, что она с успехом применяется в интерьере дома, в вышивке и одежде.
Тематика росписи – изображение труда и отдыха («Стрижка овец», «Косарь», «Чаепитие», «Хоровод»), портреты городских жителей и ремесленников.
Основными инструментами и материалами, которые искусство гжель использует в производстве своих творений, являются оксид кобальта, глазурь, шпатели и кисти различного размера и вида. Изначально химический реагент, применяемый в качестве основной краски, имеет черный цвет. Однако, в процессе обжига меняет его на синий. В зависимости от степени концентрации получаются разнообразные оттенки.
Народные художники, продолжающие традиции Гжельского промысла, изготовляют в настоящее время разнообразные художественные изделия из фарфора, фаянса, майолики и терракоты. Мастера Гжельского художественного промысла работают каждый в своей манере, что делает их изделия уникальными.
Используемые ресурсы:
3. Бардина Р.А.
Изделия народных художественных промыслов и сувениров. (Товароведение и организация торговли.) Учеб. Пособие для проф.-техн. Учеб. Заведений. Изд. 2-е, перераб. и доп. М., «Высш. Школа», 1977.
Подготовила: Сусуева А.Г.